——以《我爱这土地》为例浅谈“诗教”回归
【案例背景】
诗歌是“文学中的文学”。它大多是诗人在特定情境下最直接、最深刻的瞬间表达，带有浓厚的个人色彩，语言凝练、跳跃、模糊，因此诗歌是最纯的，也是最真的。这一点也最容易打动人，它直接撞击学生的心灵，使其产生强烈的文化认同，并在不断地撞击中，使学生获得美的愉悦，受到情感的陶冶。因此，现代诗歌的教学需要激情，需要发现，需要陶醉。但是，在实际教学中，有的语文老师教诗，过于理性化，像教说明文那样冷静，图解式的分析，没有诗的意境。那么，如何让学生在美的世界中畅游，在充满愉悦的课堂氛围中接受一次诗歌艺术的洗礼呢？现笔者就以自己所教的《我爱这土地》这一课例，来谈谈对诗歌教学的浅薄认识。
【案例描述】
一、读。
学诗歌最原始，也是最好的方法，就是诵读，所谓“三分诗靠七分吟” 。那么，在教学诗歌时，教师应如何指导学生读？怎么去读？读什么？在《我爱这土地》教学中，我围绕“朗读”着意设计如下一些环节。
1、上课伊始，我就十分注重朗读。如：
①学生自由读，要求读顺。
②指名读——读顺。（读不顺的诗句，全班读一读。注意提醒学生读出写作时间。）
师：诗是情感的磁场，情感是要靠读来感觉的，而读诗就是我们寻找感觉的过程。
③学生带着感觉自由读。
④再指名读——试着读一读你最有感觉的诗句，读后说说你感觉到了什么情感？
2、在分析诗歌时，我又适时穿插朗读，以读悟诗。如：
你能感觉到当时诗人内心的情感吗？谁来读一读。
这三句，诗人的情感是不断叠加的，从悲痛到悲愤再到激怒，我们一起来读一读。
假如我是一只鸟，本应婉转，现在嘶哑；即使嘶哑， 也要歌唱；依然歌唱，足见悲愤！足见执著！足见担戴！让我们再次朗读这两句诗，去触摸诗人的灵魂吧。
接下来，我们再把诗人用血和泪凝成的这两句诗朗诵一遍。
……
3、在结束课堂时，我又回归诗歌整体，将诗意“读进去”，将诗味“读出来”。如：
这节课，我们一直在寻找读诗的感觉，接下来，老师想请我们班一位对文字最敏感的同学来朗诵这首诗。
读诗的感觉真好，尤其在这特殊的日子里。你们知道这日子特殊在哪里吗？看艾青的出生年份，对，今年是艾青诞辰一百周年，今年还是世界反法西斯胜利65周年，而且再过几天，就是祖国母亲61岁生日。在这极富意义的日子里，就让我们一起为这片土地歌唱吧。
于是，读到最后，学生的朗读不仅是语音技巧的准确应用，分明更是一种情感的释放，一次生活场景的闪回。此时，诗歌真正散发出了它那浓郁的艺术魅力。
二、品。
诗歌具有含蓄美。在教学诗歌时，如果我们非把“含蓄”解读到“唯一”才罢休的话，结果往往导致诗味全然散失。同时，人在少年时期，正是丰富语言、发展思维的大好时期，语言思维的发展，需要诗歌的滋养。那么如何做到品读诗歌的诗味？如何使学生在品味中得到语言思维的发展呢？我在教《我爱这土地》时，就尽量去做到这一点——
教学片段一：
师：鸟的歌声本应婉转、清脆，可诗人笔下的鸟为什么有着嘶哑的喉咙？
生1：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太久了（师追问：怎么个久法？）。从早唱到晚，日日夜夜歌唱。
师：对，从“暴风雨”来临之际，一直唱到现在，以致喉咙嘶哑。
生2：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿太爱这片土地，歌唱得太殷勤了。
生3：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太用力了（师追问：它为何如此用力？）。它想让这片土地上的所有生命听到他的歌唱，用歌声鼓舞人们。
师：是啊，它的歌声可以振奋人心。
生4：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太痛苦了，因为鸟儿自己也遭到暴风雨的打击。
教师小结： 所谓喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太久、太用力、太殷勤、太痛苦了的缘故啊！ “嘶哑的喉咙”，让我们看到这是一只饱受磨难的鸟，它的歌声，是用整个生命发出的。
教学片段二：
过渡语：鸟，生于斯，歌于斯，最后还要——死于斯。
比较阅读，品味“然后”
──然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
──最后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
生1：我从“然后”一词中读出了鸟对死的安详、从容。因为生命源于土地也必将最终回归土地，这是不以人的意志为转移的生命法则。
生2：我从“然后”一词中读出了鸟对死的无怨无悔。因为它生前曾为所爱的土地歌唱过，即使这歌唱是那么无力，即使自己的歌唱不能迎来黎明，但自己是竭尽全力歌唱过，死也无悔。
生3：我从“然后”一词中读出了鸟的无私奉献，就是连羽毛也腐烂在土地里面，也心甘情愿，化作春泥更护花。
……
读诗是生命的活动。带着生命的尊严与感动，一次次品读就是一次次精神远足，一次次品读就是一次次个人的发现。
三、悟。
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，不同时期的诗歌作者把他们的亲身感受，所思所想诉诸文字，汇成了中华民族宽广的文化海洋，形成了中华民族深厚的人文积淀。诗歌有着极强的感染力，但教师不能急于求成，让学生“一口吃成胖子”，否则会使学生厌恶原本最喜欢的东西。那么，如何让学生主动而忘我地融入文本，与诗人的情感进行碰撞，碰撞而后交融，而后融合，最终丰富学生的人文素养呢？为此，我在教《我爱这土地》时，就努力作如下尝试——
教学片段：
①过渡语：生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。“鸟” 以歌唱和死亡的方式来爱“这土地”。鸟犹如此，人何以堪？鸟也是诗中的一个意象，它其实就是——诗人自己的化身。
②诗人说——
出示：
我生活着，故我歌唱。
——艾青《诗论》
我们知道，诗人当时生活在被暴风雨所打击着的土地上，那么，他具体又是怎样地生活着呢？
出示：
诗人也生活在这不幸的岁月，他的人生道路也同我们的祖国一样崎岖坎坷。诗人自己好几次被苦难的浪涛吞没而又卷起，经历过流浪与监禁，失去了青春的最可宝贵的日子，现实生活给予诗人的，不是光明的欢乐与希望，而是残酷污暗的困难与丑恶。
——吕荧《人的花朵》
在苦难的日子里，诗人又会怎样地歌唱呢？我们一起来欣赏诗人所歌唱的其他诗句。你能读出这些诗句的感情基调吗？
出示：
“悲哀的国土/古老的国土”
“——这国土/养育了为我所爱的/世界上最艰苦/与最古老的种族”
——艾青《北方》
“雪落在中国的土地上/寒冷在封锁着中国呀”
? ——艾青《雪落在中国的土地上》
“在北方/乞丐伸着永不缩回的手/乌黑的手/要求施舍一个铜子/向任何人/甚至那掏不出一个铜子的兵士”
——艾青《乞丐》
生：忧伤，悲痛……
师追问：从哪些字词中，你读出了诗人的忧伤？（悲哀的国土、世界上最艰苦、寒冷在封锁着中国呀、乞丐伸着永不缩回的手）
诗人悲痛着大地与人民的受难，而自己苦难的生活更加深了这种悲痛；于是诗人沉浸在一种忧郁质的感情的海里，哀伤，苦痛……诗人在他的另一首诗歌——《向太阳》中写道：我得了一种难于医治的病。这难于医治的病其实就是诗人内心的忧郁情结呀。
诗人悲痛地生活着，忧郁地歌唱着。在《我爱这土地》这首诗里，诗人的忧郁集中体现在哪里？
出示：
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
师：诗人眼里常含泪水是因为他想到了——
生：悲哀的国土
师：这国土有九百六十万平方公里，国土有多宽广，诗人的爱就有多宽广。
师：诗人眼里常含泪水是因为他看到了——
生：世界上最艰苦/与最古老的种族
师：这中华民族有上下五千年的历史，民族历史有多久长，诗人的爱就有多久长。
师：诗人眼里常含泪水是因为他听到了——
生：乞丐伸着永不缩回的手/乌黑的手/要求施舍一个铜子/向任何人
师：这受难的同胞有四万万，同胞的苦有多浓重，诗人的爱就有多浓重。
师小结：诗人的爱如此宽广，如此久长，如此浓重。所以我们说，诗人是在用自己的心歌唱，是在用自己的灵魂歌唱，是在用自己生命的全部歌唱。他所留下的不是文字，而是生命中最精美高贵的斑斑血痕啊！诗人的血和泪在这两句诗里凝成了哪两个字？（深沉）还有它后面的（省略号），这六个黑点，一个一个敲击着我们的心哪！接下来，我们再把诗人用血和泪凝成的这两句诗朗诵一遍。
“诗缘情”，“诗言志”，教师把诗人“对土地的爱”具体化，使之有了宽度、长度和厚度，使学生的情场与诗人的情场产生共鸣区。课到这里，我想每位学生都会被诗人深沉的情感深深震撼。
【案例反思】
诗歌作为文学的最高形式，理应受到应有的重视。那么，诗歌教学最终的目的是什么？诗歌教学应该怎样教？通过教学《我爱这土地》这一课，我有如下三点体会。
一、读——此中有真意。
朗读不仅能体会诗歌的音乐美，更能使自己在放声中融入诗歌，走进诗人的心灵，并能在朗读中体现“自我”。 教学中，教师要尽量让诗歌教学“返璞归真”，让朗读贯穿教学始终，像京剧教唱般的“带读”，比较读，边品边读……通过朗读，学生才能直观体味到诗歌的韵律美；通过朗读，学生才能更好地体会到诗人的悲欢离合、喜怒哀乐；通过朗读，学生才能品味出诗歌隽永的意境、深厚的蕴涵。学生在层层剥笋式的朗读中，感悟诗人的真情，触摸诗人的灵魂。所以，朗读必定会反映出理解的深度与广度。
二、品——横看成岭侧成峰。
诗歌的语言是一种凝练、形象的艺术语言。为了使语言含蓄隽永、意蕴丰富，诗人们非常注意对诗句中的动词、形容词以及一些虚词，甚至标点的锤炼。所以我们说，“诗无达诂”，诗歌的意境是深远的。古人读诗就有“作者未必然，读者未必不然”的经验。关于诗歌的炼字，就是把最恰当的字放到最恰当的位置。我想，在诗歌教学中不如“横看成岭侧成峰”，在教师的引导下，让学生自我体验。阅读中，我们可以运用换词、删词、加词、点词的方法，引导学生品味诗歌的语言，感受诗歌的语言美、情感美和意境美，悉心揣摩体会其中的意蕴和情味。
三、悟——向青草更青处漫溯。
诗教不是为了培养诗人，而是为了提高青少年的审美能力，是要把美的种子播撒到他们的心田里。所以，在教学时，教师要将人文性作为解读诗歌的一个支点，努力放大诗歌的情场，然后找到诗歌与学生的共鸣点，使学生与诗人的情感进行碰撞，碰撞而后交融，而后融合，最终丰富学生的人文素养。唯有这样，学生才能触及到诗歌内在的血肉，才能真正实现诗歌的美育功能。
记得一位资深的语文教师说过：一个学生如果能读点诗，并且有几首是心爱的，那他的阅读水准就很不错。那就让我们读一点诗吧，努力去寻找并实现诗意的回归。
参考文献：
1、蔡少军主编.初中语文教学案例专题研究，第一版，杭州；浙江大学出版社，2005年
2、钱梦龙等. 语文教学呼唤“诗教”回归（一）——“诗歌与诗歌教学”网谈录[J].语文学习, 2002.3

——以《我爱这土地》为例浅谈“诗教”回归
【案例背景】
诗歌是“文学中的文学”。它大多是诗人在特定情境下最直接、最深刻的瞬间表达，带有浓厚的个人色彩，语言凝练、跳跃、模糊，因此诗歌是最纯的，也是最真的。这一点也最容易打动人，它直接撞击学生的心灵，使其产生强烈的文化认同，并在不断地撞击中，使学生获得美的愉悦，受到情感的陶冶。因此，现代诗歌的教学需要激情，需要发现，需要陶醉。但是，在实际教学中，有的语文老师教诗，过于理性化，像教说明文那样冷静，图解式的分析，没有诗的意境。那么，如何让学生在美的世界中畅游，在充满愉悦的课堂氛围中接受一次诗歌艺术的洗礼呢？现笔者就以自己所教的《我爱这土地》这一课例，来谈谈对诗歌教学的浅薄认识。
【案例描述】
一、读。
学诗歌最原始，也是最好的方法，就是诵读，所谓“三分诗靠七分吟” 。那么，在教学诗歌时，教师应如何指导学生读？怎么去读？读什么？在《我爱这土地》教学中，我围绕“朗读”着意设计如下一些环节。
1、上课伊始，我就十分注重朗读。如：
①学生自由读，要求读顺。
②指名读——读顺。（读不顺的诗句，全班读一读。注意提醒学生读出写作时间。）
师：诗是情感的磁场，情感是要靠读来感觉的，而读诗就是我们寻找感觉的过程。
③学生带着感觉自由读。
④再指名读——试着读一读你最有感觉的诗句，读后说说你感觉到了什么情感？
2、在分析诗歌时，我又适时穿插朗读，以读悟诗。如：
你能感觉到当时诗人内心的情感吗？谁来读一读。
这三句，诗人的情感是不断叠加的，从悲痛到悲愤再到激怒，我们一起来读一读。
假如我是一只鸟，本应婉转，现在嘶哑；即使嘶哑， 也要歌唱；依然歌唱，足见悲愤！足见执著！足见担戴！让我们再次朗读这两句诗，去触摸诗人的灵魂吧。
接下来，我们再把诗人用血和泪凝成的这两句诗朗诵一遍。
……
3、在结束课堂时，我又回归诗歌整体，将诗意“读进去”，将诗味“读出来”。如：
这节课，我们一直在寻找读诗的感觉，接下来，老师想请我们班一位对文字最敏感的同学来朗诵这首诗。
读诗的感觉真好，尤其在这特殊的日子里。你们知道这日子特殊在哪里吗？看艾青的出生年份，对，今年是艾青诞辰一百周年，今年还是世界反法西斯胜利65周年，而且再过几天，就是祖国母亲61岁生日。在这极富意义的日子里，就让我们一起为这片土地歌唱吧。
于是，读到最后，学生的朗读不仅是语音技巧的准确应用，分明更是一种情感的释放，一次生活场景的闪回。此时，诗歌真正散发出了它那浓郁的艺术魅力。
二、品。
诗歌具有含蓄美。在教学诗歌时，如果我们非把“含蓄”解读到“唯一”才罢休的话，结果往往导致诗味全然散失。同时，人在少年时期，正是丰富语言、发展思维的大好时期，语言思维的发展，需要诗歌的滋养。那么如何做到品读诗歌的诗味？如何使学生在品味中得到语言思维的发展呢？我在教《我爱这土地》时，就尽量去做到这一点——
教学片段一：
师：鸟的歌声本应婉转、清脆，可诗人笔下的鸟为什么有着嘶哑的喉咙？
生1：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太久了（师追问：怎么个久法？）。从早唱到晚，日日夜夜歌唱。
师：对，从“暴风雨”来临之际，一直唱到现在，以致喉咙嘶哑。
生2：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿太爱这片土地，歌唱得太殷勤了。
生3：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太用力了（师追问：它为何如此用力？）。它想让这片土地上的所有生命听到他的歌唱，用歌声鼓舞人们。
师：是啊，它的歌声可以振奋人心。
生4：鸟喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太痛苦了，因为鸟儿自己也遭到暴风雨的打击。
教师小结： 所谓喉咙嘶哑了，是因为鸟儿歌唱得太久、太用力、太殷勤、太痛苦了的缘故啊！ “嘶哑的喉咙”，让我们看到这是一只饱受磨难的鸟，它的歌声，是用整个生命发出的。
教学片段二：
过渡语：鸟，生于斯，歌于斯，最后还要——死于斯。
比较阅读，品味“然后”
──然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
──最后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
生1：我从“然后”一词中读出了鸟对死的安详、从容。因为生命源于土地也必将最终回归土地，这是不以人的意志为转移的生命法则。
生2：我从“然后”一词中读出了鸟对死的无怨无悔。因为它生前曾为所爱的土地歌唱过，即使这歌唱是那么无力，即使自己的歌唱不能迎来黎明，但自己是竭尽全力歌唱过，死也无悔。
生3：我从“然后”一词中读出了鸟的无私奉献，就是连羽毛也腐烂在土地里面，也心甘情愿，化作春泥更护花。
……
读诗是生命的活动。带着生命的尊严与感动，一次次品读就是一次次精神远足，一次次品读就是一次次个人的发现。
三、悟。
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，不同时期的诗歌作者把他们的亲身感受，所思所想诉诸文字，汇成了中华民族宽广的文化海洋，形成了中华民族深厚的人文积淀。诗歌有着极强的感染力，但教师不能急于求成，让学生“一口吃成胖子”，否则会使学生厌恶原本最喜欢的东西。那么，如何让学生主动而忘我地融入文本，与诗人的情感进行碰撞，碰撞而后交融，而后融合，最终丰富学生的人文素养呢？为此，我在教《我爱这土地》时，就努力作如下尝试——
教学片段：
①过渡语：生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。“鸟” 以歌唱和死亡的方式来爱“这土地”。鸟犹如此，人何以堪？鸟也是诗中的一个意象，它其实就是——诗人自己的化身。
②诗人说——
出示：
我生活着，故我歌唱。
——艾青《诗论》
我们知道，诗人当时生活在被暴风雨所打击着的土地上，那么，他具体又是怎样地生活着呢？
出示：
诗人也生活在这不幸的岁月，他的人生道路也同我们的祖国一样崎岖坎坷。诗人自己好几次被苦难的浪涛吞没而又卷起，经历过流浪与监禁，失去了青春的最可宝贵的日子，现实生活给予诗人的，不是光明的欢乐与希望，而是残酷污暗的困难与丑恶。
——吕荧《人的花朵》
在苦难的日子里，诗人又会怎样地歌唱呢？我们一起来欣赏诗人所歌唱的其他诗句。你能读出这些诗句的感情基调吗？
出示：
“悲哀的国土/古老的国土”
“——这国土/养育了为我所爱的/世界上最艰苦/与最古老的种族”
——艾青《北方》
“雪落在中国的土地上/寒冷在封锁着中国呀”
? ——艾青《雪落在中国的土地上》
“在北方/乞丐伸着永不缩回的手/乌黑的手/要求施舍一个铜子/向任何人/甚至那掏不出一个铜子的兵士”
——艾青《乞丐》
生：忧伤，悲痛……
师追问：从哪些字词中，你读出了诗人的忧伤？（悲哀的国土、世界上最艰苦、寒冷在封锁着中国呀、乞丐伸着永不缩回的手）
诗人悲痛着大地与人民的受难，而自己苦难的生活更加深了这种悲痛；于是诗人沉浸在一种忧郁质的感情的海里，哀伤，苦痛……诗人在他的另一首诗歌——《向太阳》中写道：我得了一种难于医治的病。这难于医治的病其实就是诗人内心的忧郁情结呀。
诗人悲痛地生活着，忧郁地歌唱着。在《我爱这土地》这首诗里，诗人的忧郁集中体现在哪里？
出示：
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
师：诗人眼里常含泪水是因为他想到了——
生：悲哀的国土
师：这国土有九百六十万平方公里，国土有多宽广，诗人的爱就有多宽广。
师：诗人眼里常含泪水是因为他看到了——
生：世界上最艰苦/与最古老的种族
师：这中华民族有上下五千年的历史，民族历史有多久长，诗人的爱就有多久长。
师：诗人眼里常含泪水是因为他听到了——
生：乞丐伸着永不缩回的手/乌黑的手/要求施舍一个铜子/向任何人
师：这受难的同胞有四万万，同胞的苦有多浓重，诗人的爱就有多浓重。
师小结：诗人的爱如此宽广，如此久长，如此浓重。所以我们说，诗人是在用自己的心歌唱，是在用自己的灵魂歌唱，是在用自己生命的全部歌唱。他所留下的不是文字，而是生命中最精美高贵的斑斑血痕啊！诗人的血和泪在这两句诗里凝成了哪两个字？（深沉）还有它后面的（省略号），这六个黑点，一个一个敲击着我们的心哪！接下来，我们再把诗人用血和泪凝成的这两句诗朗诵一遍。
“诗缘情”，“诗言志”，教师把诗人“对土地的爱”具体化，使之有了宽度、长度和厚度，使学生的情场与诗人的情场产生共鸣区。课到这里，我想每位学生都会被诗人深沉的情感深深震撼。
【案例反思】
诗歌作为文学的最高形式，理应受到应有的重视。那么，诗歌教学最终的目的是什么？诗歌教学应该怎样教？通过教学《我爱这土地》这一课，我有如下三点体会。
一、读——此中有真意。
朗读不仅能体会诗歌的音乐美，更能使自己在放声中融入诗歌，走进诗人的心灵，并能在朗读中体现“自我”。 教学中，教师要尽量让诗歌教学“返璞归真”，让朗读贯穿教学始终，像京剧教唱般的“带读”，比较读，边品边读……通过朗读，学生才能直观体味到诗歌的韵律美；通过朗读，学生才能更好地体会到诗人的悲欢离合、喜怒哀乐；通过朗读，学生才能品味出诗歌隽永的意境、深厚的蕴涵。学生在层层剥笋式的朗读中，感悟诗人的真情，触摸诗人的灵魂。所以，朗读必定会反映出理解的深度与广度。
二、品——横看成岭侧成峰。
诗歌的语言是一种凝练、形象的艺术语言。为了使语言含蓄隽永、意蕴丰富，诗人们非常注意对诗句中的动词、形容词以及一些虚词，甚至标点的锤炼。所以我们说，“诗无达诂”，诗歌的意境是深远的。古人读诗就有“作者未必然，读者未必不然”的经验。关于诗歌的炼字，就是把最恰当的字放到最恰当的位置。我想，在诗歌教学中不如“横看成岭侧成峰”，在教师的引导下，让学生自我体验。阅读中，我们可以运用换词、删词、加词、点词的方法，引导学生品味诗歌的语言，感受诗歌的语言美、情感美和意境美，悉心揣摩体会其中的意蕴和情味。
三、悟——向青草更青处漫溯。
诗教不是为了培养诗人，而是为了提高青少年的审美能力，是要把美的种子播撒到他们的心田里。所以，在教学时，教师要将人文性作为解读诗歌的一个支点，努力放大诗歌的情场，然后找到诗歌与学生的共鸣点，使学生与诗人的情感进行碰撞，碰撞而后交融，而后融合，最终丰富学生的人文素养。唯有这样，学生才能触及到诗歌内在的血肉，才能真正实现诗歌的美育功能。
记得一位资深的语文教师说过：一个学生如果能读点诗，并且有几首是心爱的，那他的阅读水准就很不错。那就让我们读一点诗吧，努力去寻找并实现诗意的回归。
参考文献：
1、蔡少军主编.初中语文教学案例专题研究，第一版，杭州；浙江大学出版社，2005年
2、钱梦龙等. 语文教学呼唤“诗教”回归（一）——“诗歌与诗歌教学”网谈录[J].语文学习, 2002.3